Cum sa fotografiezi natura statica/natura moarta ca un profesionist? Setari si trucuri utile

Natura statica nu e doar un subiect pentru pictura si arta. Ea poate deveni subiectul central in albume foto, in serii de fotografii artistice profesioniste.

Fotografia cu natura statica sau natura moarta este foarte populara si astazi, este ceva mai complicat de realizat si necesita experienta vasta, insa cu putina atentie, rabdare si curajul de a incerca si experimenta vei obtine de fiecare data perfectiune si fotografii unice si interesante.

Fotografierea naturii statice/naturii moarte nu este usoara deloc. Ai nevoie de compozitie fotografica perfecta, de surse de lumina foarte bine alese pentru a evidentia toate lucrurile si obiectele, florile, de exemplu, care devin subiecti in fotografia cu natura statica.

De obicei, fotografierea naturii statice are loc in studiol foto profesionist, unde ai control total asupra luminii, fundalului, amplasarii lucrurilor, obiectelor de fotografiat. Dar putem obtine o fotografie cu natura statica si in exterior, intr-un mediu in care nu avem prea multe surse de distragere a atentiei si lumina usor de controlat.

Radacinile fotografiilor cu natura statica se regasesc in arta, in picturile cu natura statica/natura moarta. In vremurile moderne se foloseste mai des in publicitate, in editoriale, ca expresie artistica moderna.

Ca perioada a aparitiei fotografiei cu natura statica putem discuta despre anii 1840, scopul sau era la inceput doar testarea camerelor foto si tehnicilor diverse din epoca. Cu timpul devine o forma de arta foarte populara si cautata, ceruta. S-au fotografiat fructe, flori, diverse obiecte, de la compozitii simple s-a trecut la cele complexe, in care fotografi profesionisti controlau lumina, umbrele, toate elementele compozitionale.

O fotografie cu natura statica are trei elemente principale: subiectul, lumina si compozitia. Lumina si aranjarea subiectilor sunt realizate in asa fel incat sa comunice un concept, un narativ anume, pastrandu-se interesul vizual. Se folosesc tehnici diverse din fotografie si pictura, juxtapunerea, de exemplu, te poti juca cu fundalurile, culorile obiectelor si alaturarea lor in experimente dintre cele mai creative.

Cat despre sursa de lumina, ea poate fi una naturala sau se poate apela la lumina de studio. Pozitionarea sursei de lumina poate sa distruga fotografia cu natura statica sau sa o ajute foarte mult. Umbrele si reflexiile sunt importante in acest tip de fotografie, deci ai nevoie de lumina naturala de la o fereastra, de lumina care intra prin perdele etc.

Daca ai o tematica mai intunecata, ceva mai emotionala integrata in compozitia fotografica poti apela la lumina de studio, lumina ce se modifica usor ca sa fie directionala si sa garanteze si contrastul foarte bun. Lumina naturala difuza si „soft” va fi mult mai buna pentru fotografia cu natura statica.

Compozitia fotografica in fotografia cu natura statica devine extrem de importanta. Cum amplasezi obiectele, cum te pozitionezi fata de ele va conta enorm. Ideal ar fi ca ochiul privitorului sa fie ghidat usor, usor in jurul ramei, marginilor fotografiei. Vrei sa transmiti ceva, o emotie, o informatie, sa retii atentia privitorului, asa ca vei investi timp si idei in compozitia fotografica neaparat.

Tehnicile compozitionale in fotografia cu natura statica nu difera foarte mult in comparatie cu cele din pictura. Creezi un centru de interes unde se intersecteaza liniile verticale si orizontale, folosesti un subiect „erou”, care va atrage imediat privirea celui care admira fotografia.

Forma lui, culorile, pozitionare in raport cu fundalul, cu alte obiecte vor ajuta enorm. Subiectul „erou” va fi pozitionat mereu in diagonalele opuse pentru a da impresia de echilibru. Ca sa il scoti in evidenta si mai bine cauta sa ai totul in jurul sau in culori similare, aranjat pe diagnonala.

Respecta regula treimii. E foarte simplu sa o pui in practica. Vei imparti cadrul in noua dreptunghiuri egale, desenand imaginar linii verticale si imaginare. Subiectii din fotografie vor fi mereu in punctul de unire al liniilor. Liniile de ghidare sunt foarte importante si te ajuta in compozitia fotografica din fotografia cu natura statica, atrag atentia asupra subiectului tau.

Setarile camerei foto profesioniste pentru fotografii cu natura statica perfecte:

ISO-o valoare prea mare inseamna prea mult „zgomot” in fisierele foto. Un ISO de 100 e ideal cand vrei sa realizezi fotografii cu natura statica. In functie de lumina disponibila si de efectele dorite in fotografia finala se mai poate ajusta ISO-ul, se mai poate creste putin;
Apertura-o apertura mai mare, f/8-f/16, e de dorit, ca sa ai focus perfect in fotografie. Experimenteaza cu apertura in functie de sursa de lumina si de conditiile din mediu, de ceea ce iti doresti de la fotografia finala. Apertura va fi setata pe mod Manual sau Aperture Priority, se controleaza mai bine adancimea campului vizual;
Viteza obturatorului-trebuie sa fie ceva mai mica, de 1/60 secunda sau chiar mai mica si neaparat sa ai trepied;
Fotografii in alb si negru-ai nevoie de lumina, umbre, tonuri ca sa comuinici emotii, sentimente, concepte diverse, aduci nostalgia in fotografiile tale. Trepiedul e obligatoriu si aici, la fel declansarea aparatului foto de la distanta, dar si blitul, ca sa ai expunere buna si sa aduci putin dramatism in fotografie, textura subiectilor va fi mai interesanta. Compozitia e simpla, te vei juca cu sursele de lumina, umbrele sunt mereu prietenii tai, texturile subiectilor din fotografie sunt scoase in evidenta imediat. Oglinzile si reflexiile ajuta enorm in fotografia in alb si negru, adancimea si contrastul din fotografii vor face minuni pentru fotografia cu natura statica;
Reflectoare pentru a ghida lumina-reflectoarele albe pentru a directiona lumina ce vinde de la ferestre, pentru a avea umbre ceva mai „soft”, cele negre, inchise la culoare vor bloca lumina si vei avea control precis asupra zonelor unde va fi lumina in fotografia cu natura statica;
Aranjamente simple-nu complica fotografia si compozitia, mergi pe doua, trei, cinci obiecte, adauga detalii doar cand te simti increzator si ai experienta cu astfel de fotografii. Fundalul va fi complementar subiectilor, culorilor lor, in jurul subiectului va fi mereu spatiu gol, obiectele, lucrurile din fotografii trebuie sa fie apropiate si de diferite marimi, daca se poate. Aranjarea lor pe o masa, de exemplu, trebuie facuta in asa fel incat sa directioneze ochiul in mai multe parti ale fotografiei, ca sa nu se piarda interesul pentru imagine;
Textura si culori-doua nuante in fotografia cu natura statica sunt de ajuns, ceva contrast fin e ideal, iar texturile pot sa adauge profunzime, interes, obiectele si lucrurile din fotografii trebuie sa aiba texturi diferite, dar sa evoce aceleasi sentimente, emotii, sa trimita la acelasi look, de la vintage si modern la romantic si rustic, etc;
Miscare in jurul naturii statice-nu sta doar in fata unei mese cu natura statica cand fotografiezi, schimba unghiul de fotografiere, fa miscare si schimba si distanta fata de obiecte. Vei observa ca se schimba imediat „atmosfera” fotografiilor cu natura statica si emotiile invocate sunt si ele diferite.